作为民族文化复兴的时代回声，《主角》可谓沁人心脾、振聋发聩，而在其不绝的余音中，也传达出其在艺术上经历的一波又一波艰难探索。这种探索不仅在于它跨越了“语言-文字”和“剧场-舞台”两种异质媒介，将一部65万字的鸿篇巨制和近半个世纪的历史，装进了三堵墙的舞台和180分钟的狭小时空之中，更在于它试图用话剧这一外来艺术形式去演绎秦腔这种古老的民族艺术。这两种艺术在整体语境、叙事方式、表演程式等各个方面都有着巨大的差异，而要跨越这种差异难度巨大。话剧《主角》的改编不仅没有回避这些差异，反而恰恰从这些差异出发。180分钟话剧对65万字小说的改编是以小说中忆秦娥成为主角后经历的几个秦腔剧目为单元的。这样，秦腔的精彩怎样从话剧舞台上展示出来？秦腔主角的魅力怎样通过一个话剧演员的表演表现出来？而且这种展示不仅要呈现秦腔的舞台表演，还要同时呈现秦腔观众的反应等，就成为一系列巨大的难题。可以说，话剧《主角》从编导到表演是在化解这一道道难题中走过来的。

悠子为了替自己的女儿报仇，选择了以自己的方式让学生A和B受到惩罚。这部影片深刻地提醒我们，犯罪没有年龄的界限，而惩罚也不应该有年龄的差别。影片中展现的三对母子关系给人留下了深刻的启示。

中新网太原3月26日电 (记者 胡健)讲述一名调查记者故事的电影《不止不休》正在全国公映，该片导演王晶、主演张颂文25日下午来到山西太原，与当地观众分享电影拍摄幕后故事，不少媒体从业者也在映后与主创分享银幕内外的记者故事能。

影片《灵偶》的主创团队曾参与过《京城81号2》、《兴安岭猎人传说》等优秀惊悚电影的创作。在场景设计和服装道具上颇为考究，在戏曲元素和木偶运用方面，剧组不仅参考了专业木偶剧团和戏曲表演者的意见，更邀请到了非遗传承人参与影片拍摄，力求最大程度还原故事背景。身为影片“主角”的木偶，逼真精致到令人过目不忘，满身丝绸华服与缝合的人皮面目形成强烈对比，自带强烈的视觉冲击力，恐怖感溢出屏幕。

较上述几位后辈相比，90年生的李鸿其已经从短片拍摄进阶至长片创作。

谈创作偏好：影评人时常觉得我对商业妥协