回顾《灌篮高手》的“走红史”，自1993年动画版上映，其人气居高不下，在大陆放映后，更是受到众多80、90后中国观众的追捧，这使得此次电影版还未上映，便已然聚集了一大批追忆情怀的老粉。对于大多数80、90后中国观众而言，这段青春回忆是每逢放学回家后，在电视机前等候这部篮球“英雄”故事。《灌篮高手》所带来的情怀是80、90后观众对于自己青春的“场景式”怀念。然而，作者井上雄彦并非单纯地将漫画搬上银幕，而是在视效技术和叙事视角上都作了较大调整。影像技术上，区别于影像画幅尚为4：3的TV时代，此次《灌篮高手》运用了3D渲染2D技术，在观看方式上，它更适合影院，但将原有2D的人物变得具有3D视感，这种极具陌生化的影像风格让其与原作完全区分开来。同时，伴随着影像技术的加持，故事的叙事视角转变显得更为明显。原作是从一位不愿打球的红发年轻人樱木花道开始，观众透过其视角开始了解湘北篮球队、神奈川县乃至全国大赛。而电影版中，叙事视角由宫城良田展开，原作主角樱木花道或流川枫不再居于“舞台”中央，观众以全新视角参与这场比赛。这种做法虽能够扩充原作剧情的丰富度，但主角视点的转移却不可避免地会削弱观众对原作主角的关注。因此，哪怕作者在剧中仍然保留了大量原作漫画里的重要情节，但由于视角多定格于宫城良田，从而使得那段原作主角在取得英雄般胜利后的“世纪击掌”生硬，情绪铺垫不足，这也证实了此刻观众心中TV时代的英雄已在逐渐退场。

刘烨演绎“红头火柴”陈望道 一本书开启传奇人生

今年，王一博主演的两部电影《无名》、《长空之王》接力上映，从年初热映到现在，带着作品亮相戛纳，从国内火到国际。

“报复性消费”成为热词，刚刚过去的“五一”假期，厦门接待游客331.77万人次，吸金36.16亿元。亮眼的成绩单背后，更多的思考是如何提质升级。 “双循环”加速文旅消费升级，人们对美好生活的向往将驱动文旅消费长期升级——不止观光，体验至上，深度沉浸，内容为王。如果文旅产业版图中有“IP”分量的影视项目转化为实景沉浸文旅，这将是提升和建构城市品位和形象的关键机遇，城市旅游吸金力会显著增加。受到广泛关注的实体文旅项目，具备持续性盈利能力，对寒冬阴影下的影视剧行业，旅游业是否也是一条出路。疫情加速了影视剧行业的洗牌，在疫情逐渐放开的当下，如何在更高更广的维度上思考“影视衍生”，“影旅融合”等是摆在影视行业人面前值得探究的重要课题。

首先体现在突破东北刻板印象的影像语言。《漫长的季节》一改以往刻板印象的拍摄风格，被观众调侃说“想给辛爽颁发‘为中国悬疑剧开灯’奖”。与冷色调、工业感不同，导演辛爽在《漫长的季节》中对东北意象的取用，搭配了感性的、日常感的暖色调。

导演想邀请李雪健饰演冯石，一个刚从抗美援朝战场回来的将军。在对原子弹并不懂行的情况下临危受命，成为原子弹试验基地的负责人。