梁朝伟也觉得以四大探长为题材，但不用如实演出真实人物，可以二次创作，「我的角色可以代表当时的知识份子，而磊乐则是代表着当时的基层人民，剧本跨度大，对所有人物都有深刻的描写。」郭富城则说：「《风再起时》是部很浪漫的作品啊！」

早期的历史大片经常从奇观入手，进行地形、地貌、民族文化等多方面的对比，例如从江南突然跨越至戈壁荒漠。实际上，这是一种质朴的、将美好文化浓缩至一部影片的方法。

不久之后，便发生了靖南侯私自调兵去西北，联合北秦叛国谋逆的消息铺天盖地的飞来，安宁懂得了太后的算计，可是她却无能为力。

由成都本土动画公司、制作公司参与创作的爆款动画影片《哪吒之魔童降世》荣获第十八届中国电影华表奖优秀故事片奖。《邓小平小道》获第十九届华表奖优秀故事片奖，该片由峨影集团联合出品。2019年上映的《哪吒之魔童降世》以超50亿元票房创造了中国动漫产业新纪录。该片主创团队来自成都可可豆动画影视有限公司，由成都动画导演饺子执导，是地地道道的“成都出品”。

而当时“软性电影”提倡的艺术快感论，宣扬电影是为了人的艺术，以人的感官与身体为衡量标准，反对空洞的宣传和枯燥的思想教育。这些“以人为本”的艺术标准，在近百年后的当下也成为我们思考的对象。文艺创作在不同时代的标准和目标看似大相径庭，实际上如果把目光放远，我们会发现，这是非常自然的一种成长曲线。

青年创作者展现的，既是类型和题材的多元拓展，更是内容视野和创作格局的自信开放。他们将目光投向大众的喜怒哀乐等真情实感，在看向中国的同时，也观照世界，表现出鲜明的国际化视野。以科幻题材为例，青年导演在创作科幻题材影视剧的过程中，更加注重情感的探讨，注重让更多外国人认识并了解“中国故事”，而不仅仅关注科幻电影的“科技属性”。青年作者在创作科幻题材作品时，不再局限于传统科幻符号的套用，而是将属于他们的时代记忆和家国感悟融入创作，展现出新一代创作队伍的社会责任感和文化责任感。